公路电影，很早以前howie等讨论过其定义。后来看到了《德州巴黎》，发现公路上的故
事之后，还是要回到城市，把尘缘做一番了结。今早看的《摩托日记》（Diarios de
motocicleta），法国人将它翻译成了Carnets de Voyage（旅行笔记），突出了"旅行"
和"文字"，把原本带着点绿林好汉味道的西班牙文字，彻底揽到历史的图书馆里，收藏
一把--因为主人公是那个切•格瓦拉。

格瓦拉这个名字对于我来说，零意义。他的扮演者，Gael Garcia Bernal才是吸引我进
电影院的原因。年度性吸引排行榜第一位，便是他。78年生，正是同代人。年轻、阳光
，致命诱惑。他若是做神父，整个教区的男人和女人都会犯罪。被迈克赞"灿烂的微笑"
，"身体语言的弹力"，"一双眼，两颗星，水上的波浪"的McGregor今年正式退位给了这
位更加年轻的墨西哥小哥。

1952年1月出发，8个月间，行程2万多公里，在一部Norton 500摩托车上颠簸。车子彻底
报废之后，徒步、乘船、搭便车，格瓦拉和他朋友的旅程很辛苦，很曲折，也很浪漫--
革命的浪漫。

碰到革命，一切原有的和平主义的价值观似乎都要被重新掂量。"红色基督"降临人世，
不是入了深山野洞，碰到机关巧合，读到武穆遗书，或者被人强行灌入内力。23岁的格
瓦拉还是Ernesto，严肃、倔强、固执，没有可以通融的地方。不像他的伙伴，生物化学
科的学生Alberto Granado。Gael Garcia演绎这个角色是让我担心的，因为见过他的笑
容，知道那是多么青春和杀人。然而T恤上的红色格瓦拉，笑得却是那么张扬。不忍心让
青春榜第一位的Garcia去做一个被马克思、列宁理论武装了头脑的游击队指挥--哪怕只
是他还没成为"Che"之前。

公路电影，可能Salles之前的《中央车站》也可以算。也是有个"耶稣"，小主人公不知
所终的父亲。《中央车站》里是圣母朵拉的颂歌，这一次的《摩托日记》，却绝对不是
谁的礼赞--尤其不是格瓦拉的。

发现自我，成熟成长--这通常是公路电影的主旨所在。旅行，万水千山，异乡，只为了
把自我放到简单的状态，发现自己体内最基本的那股激情。Nicolas Bouvier在他穿越欧
亚大陆之后出版的旅行笔记《人情世故》中这样说："旅行并无理由。它很快就会证明它
是自给自足的。我们认为我们要开始旅行了，实际上不久之后，变成是旅行来引导我们
，或者说毁灭我们。"这便是《人情世故》开场的话，也是全书的基调。

旅行成就人--如果它没有毁灭你的话。1952年拉美的旅行成就了切•格瓦拉。有评论这
样简介电影情节："简单说来，电影讲述了Ernesto Guevara在南美的旅行如何改变了他
的世界观，并且随后世界也因此得以改变的故事，因为这是格瓦拉遇到卡斯特罗的两年
前。这次旅行中，他的生物化学家的朋友Alberto Granado是他绝好的搭档和旅伴。旅行
结束后，毛头小伙子变成了满脸胡髭的明日偶像。"
导演Salles，编剧Jose Rivera，特别是演员Gael Garcia的共同努力，使此片并未陷入
革命－历史的漩涡，并未给"切格瓦拉"造神运动添砖加瓦。镜头的中心是一个年轻人对
世界的认识过程，善良、公正和同情心的觉醒。摄制组尽量控制在很小的规模，就是为
了保持灵活机动性，可以真正地追随格瓦拉当年的足迹。有人评论这部片子颇像"国家地
理杂志 "的视频版。那么，这的确是对于摄像师Eric Gautier的绝好赞美了--因为此片
的主角，除了格瓦拉之外，还有格瓦拉眼中美丽的、但是需要统一起来的美洲。